文：周锐 “当大家谈论起梅兰芳，脑中浮现的都是张国荣的脸，然后就难过了起来。”《吐槽大会》第三季第一期中，李诞如此吐槽大众对于京剧文化的陌生程度。你不得不承认，这句不甚正经的话精准而奇异的表现出了京剧日益小众的事实，但严肃的内核外包裹了一层欢乐的糖衣。 这或许是互联网时代下“吐槽”独有的魅力。如果所有人都用认真严肃的方式说话，那世界将无比单调，而当吐槽成为一种沟通方式，那些隐匿在玩笑背后的真实与洞察，就显得举重若轻。吐槽逐渐成为年轻一代对这个时代的注释，也逐渐成为他们解构世界、彼此理解的方式。 而《吐槽大会》系列喜剧脱口秀节目则是隐匿在整个互联网文化背后的一本“庸见词典”。数据显示，该节目自2017年1月第一期播出至今，第一季（包括春节特辑）节目累计播放量近17.7亿，第二季节目播放量超过20亿，被视为网综时代国内喜剧脱口秀综艺的代表节目之一。年轻人群在这里摆脱社会环境固有的话术公式，以日常吐槽的状态去触碰那些看似宏大或复杂的命题，在诙谐有趣的氛围里完成个体与他人、社会的和解。 
11月4日《吐槽大会》第三季（以下简称《吐槽大会3》）正式回归腾讯视频，三季的蜕变，《吐槽大会3》的slogan从“吐槽是门手艺，笑对需要勇气”变成了“吐槽，一种年轻的沟通方式”；节目logo的外围框架也从棱角分明的菱形变成了和顺的圆形，主视觉海报上还增加了一只和平鸽；节目嘉宾座次也改变了上两季主咖与嘉宾的对峙而立局面，变成众嘉宾弧形次列而坐；值得一提的是，节目还增加了“隔屏吐槽”环节，让场外观众参与节目吐槽。 这些改变都预示着《吐槽大会3》收敛了一部分的肆意张扬，释放出了更多坦诚与善意。它不仅仅是注重吐槽带来的娱乐属性，也希望吐槽成为明星乃至公众打开内心、表现自我的一种社交方式。 “我觉得《吐槽大会3》核心做的不是伤害别人，而是好笑，大家愿意欣赏幽默的艺术。” 《吐槽大会3》节目编剧程璐说。 《吐槽大会3》改变背后的隐喻 从《吐槽大会3》现有的改变中，或许可以体会到这档喜剧脱口秀节目重心已经发生变化。第三季第一期节目中，张绍刚、李诞、池子“吐槽铁三角”依然稳坐首发阵容，王力宏担任节目吐槽主咖，同时嘉宾阵容还包括陶喆、热狗、王菊、京剧演员王珮瑜等，相比前两季李诞自嘲的“我们请来的咖不大，但提到的咖都很大”，第三季首期阵容显得更加豪华，加上已经曝光的明星嘉宾陈乔恩、“火箭少女”杨超越、袁弘、张韶涵等，《吐槽大会3》的流量卡司令人期待。值得一提的是，据悉《吐槽大会3》每期节目将会邀请不同领域的专业人士加入分享行业背后的故事，比如王珮瑜便是首期节目的“专业担当”，用“吐槽”的方式推广京剧艺术。 
而明星嘉宾的邀约变化或许一方面是由于《吐槽大会》前两季在明星圈层打出的名声，随着节目品牌口碑逐步发酵，《吐槽大会》成为明星袒露真实自我的平台。比起粉饰太平的官方发言、滤镜与修图之后的各类写真，公众更接受明星以吐槽的形式打破现实界限，通过娱乐话术来表达自我，消解明星职业与舆论形成的心理距离。《吐槽大会》某种意义上成为孵化明星舆论话题的新温床。 “这一年节目沟通嘉宾，跟明星聊天，几乎所有明星见面都会说，‘我看过你们的《吐槽大会》’，这是以往没有过。今年很多明星艺人提升很快，很大原因就是《吐槽大会》润物细无声渗透到大家的生活当中，大家了解得很清楚，掌握起来很快。” 笑果文化创始人兼董事长叶烽说。 
（笑果文化创始人兼董事长叶烽） 另一方面则是《吐槽大会》之后，喜剧脱口秀概念在娱乐产业与大众市场的普及，明星与公众都接受了吐槽这种表达方式，逐渐从玩笑与幽默的外壳下剥离出吐槽表达的另类的真实与善意，并开始从一个旁观者或者被消遣者变成一个参与者、创作者。 “我记得节目第一季的时候，我们需要对用户、媒体耗费大量的沟通成本，告诉大家吐槽是非常正能量、笑对生活的方式。”腾讯视频市场总监赵婧说。而到了第三季，“吐槽已经成为年轻人群每天都必不可少的沟通方式。” 明星圈层也拥有了高度配合意识，并主动参与吐槽创作，在吐槽中袒露内心、表达真实的想法。有时候太过真诚直接的真实是让人感到羞臊的，吐槽这种袒露则巧妙的剥去了煽情的成分，让嬉笑与心酸达到平衡。 第一期作为主咖的王力宏，“很多稿子他都自己在写，他一直在飞机上写段子，跟我们交流，在群里面发段子给我们，说老师这个好笑吗，好像不太好笑，发一个很羞涩的表情。”程璐说。节目中王力宏被脱了鞋子，漏出脚底破洞的袜子，也不抗拒的做出了被网友调侃多时的“张学友表情包”。 
京剧演员王珮瑜也在吐槽过程表出对京剧文化式微的无奈，“我研究过说唱，我发现他们有的我们都有，他们说得快，我们也能说得快，他们听不清，我们也能听不清，他们是小众，我们现在更小众了，他们不小众，我们还是那么小众。所以研究到最后我发现咱们啥也不缺，可能就是缺一个Skr。” 
《吐槽大会3》敏锐地意识到了吐槽大众化的趋势，也意识到了随着吐槽逐渐日常化，这种语言方式天然具备的社交属性开始发酵。看似漫不经心的吐槽往往能够引起大多数人内心的共鸣，而人类一旦拥有了共情能力，就会变得宽容与友善。 增加“隔屏吐槽”、观众决定“talk king”……喜剧脱口秀节目如何取得最大“公约数”？ 对于观众而言，《吐槽大会3》最大的改变或许在于节目设置。第三季节目增加了“隔屏吐槽”的环节，观众作为场外嘉宾对场内主咖明星进行吐槽，“王力宏跟成龙大哥的关系特别好，王力宏开演唱会，是成龙大哥做嘉宾，王力宏在片场捡垃圾，是向成龙大哥学习的，王力宏的演唱会初吻，是成龙大哥拿走的，成龙大哥还公开说过，希望有王力宏这样的儿子，我觉得在成龙大哥的心目中，王力宏就是成龙的传人。” 这个环节的增加是顺应观众市场的需求。“每一季完结之后，会有观众评价说，我要吐槽得比他们好多了，如果我来的话怎样怎样。可见吐槽是一种刚需，每个人都会忍不住想吐槽。”叶烽解释。于是《吐槽大会3》试图将观众囊括到节目内容中，将吐槽内容的接收面与覆盖面进一步扩大，让观众进一步参与节目之中。 “talk king”环节也发生了变化，“talk king”的选择权从主咖嘉宾转接到了现场观众手里。这也是一种共情手段。新一季节目中陶喆被现场观众票选为当期节目的“talk king”，节目背后是陶喆与节目编剧近三个小时的对话，排练过程中追求自然有趣，这些付出是能被感受到的。 
活在现实高压下的年轻人，迫切需要找到一个无需门槛、触手可及的交流渠道，互联网为他们提供了精神上的归属地，而吐槽则成为他们对外感知与交流的方式。《吐槽大会3》有意成为年轻人交流的公共领地，在这里以内容共情与话语权转移将受众的公约数扩展至最大。 《吐槽大会3》的改变对于网综节目而言或许是一个启示，它的改变并没有站在网综市场常规的角度。 纵观当下的综艺市场，各类网综各自拥有一批拥趸，却难以打破圈层壁垒，流量明星营造出了市场的繁荣，但内容层面却面临瓶颈。 《吐槽大会3》的改变将目光放在了内容生态上，《吐槽大会》系列节目则是生态上的一环。叶烽坦言节目在Q4上线并没压力，喜剧脱口秀作为艺术门类，在国内还有更多可能。 “很难把《脱口秀大会》或者《吐槽大会》归纳到网综的类型，因为我们一直并没有觉得笑果文化是网综制作公司，我们是脱口秀相关的公司，在做脱口秀生态的方方面面，除了推出综艺节目，还有很多不同的类型。综艺是行业相关的必须要做的，所以我们会这样做。” 或许公众回顾《吐槽大会》系列节目时，会发现这档节目的意义不仅仅在于逗乐，它有直白真实的一面，像娱乐圈里那个说出皇帝其实没有穿衣的熊孩子；也有意味深长的一面，以大众流行的吐槽形式打开国内喜剧脱口秀节目的新市场；而现在，它试图让吐槽全民化甚至是温情化，让节目本身成为吐槽文化的一个节点，希望吐槽在娱乐幽默之外能承担起更多的东西，谈笑间完成理解、达到共鸣。 | 
